在靈魂深處爆發革命――評話劇《這里的黎明靜悄悄》

發布時間:2016-12-12作者:訪問量:41

近日,13級表演系、舞美系畢業公演《這里的黎明靜悄悄》在上戲實驗劇院精彩上演。舞臺燈光的變幻交錯、表演的深情動人、情節的跌宕起伏,種種元素的結合在舞臺上催生了詩情的悲壯之美。經過師哥師姐的努力,瓦西里耶夫的這部小說以一種新的傳播形勢面向觀眾,讓我們感受到了俄羅斯式的浪漫情懷和英雄主義精神。

從表演方面來看,瓦西里耶夫的小說里對幾位女兵的描寫微妙細致,所以劇中演員對女兵角色性格差異的表現,以及戰斗開始前后精神意志差異的處理都很鮮明。準尉華斯科夫作為整場演出的線索起著中流砥柱的作用,推動著劇情的發展。每個女兵在與華斯科夫的對話交流中活了起來,豐滿立體了起來。劇中通過對英雄人物的平民化,揭示了一個普通士兵的戰時生活。于此同時,五位懷揣著愛情的美麗女兵的遭遇與戰爭的冷酷無情形成鮮明對比,以一種全新的角度演繹了戰爭。由于我之前看過斯坦尼斯拉夫.羅斯托茨基導演的電影《這里的黎明靜悄悄》,所以在公演海報展示期間便像一睹話劇版的這部作品。作為一名觀眾,我能體會到演員們有豐富的表演技巧和經驗。但是,可惜的是我沒體會到人物的生命。真正的表演家不僅是有技藝的高超,而是對靈魂、對世界、對所有的探索。演員不是提線木偶,一個被演技套路深深束縛住的演員,是傳遞不了深刻情感的。只有用心體現的人物才能烙在觀眾心里,猶如人物的靈魂附著在了演員的身上。作為上戲人,我們身處于中國頂級戲劇藝術的殿堂。我們更應該有責任感和使命感,追求極致,追求更高跟好的東西,追求與眾不同、更加高級的事物。在文化需求膨脹的中國,快餐式的表演作品只能從量上營造一個客觀的數字,而深刻的作品卻少之又少。這臺話劇的成功的唯一原因只能是意義深刻的腳本。我承認師哥師姐們在燈光下的汗水與淚光,但劇評不應只有褒義之詞 ,建議與批判也是必不可少的,尤其是作為上戲的一員。

從舞美設計、燈光設計上來看。舞臺上疏密有致的白樺樹林和緩緩灑下的藍光漸漸將我們帶入了二戰中的俄羅斯邊區。不同時間段的森林在燈光色彩、強度、方向的調整中,顯得極度唯美。煙霧的應用,讓我們體會到了清晨森林中的丁達爾效應。準尉華斯科夫與五位女兵渡過沼澤濕地的情景,以及女戰士莉莎在泥沼里的溺亡中道具、燈光的結合生動體現了陰寂恐怖、悲涼死亡的氛圍。值得稱贊的是二戰戰爭影片的插播,這是劇中很有創意的一個應用。一方面推動著劇情的發展,以一種陳舊的年代感將觀眾們帶入了二戰時期。另一方面,片段的內容更讓我們體會到了戰爭的恐懼感。同時,服裝化妝的設計也在一定程度上突出了人物的差異。

《這里的黎明靜悄悄》是一個挑戰,是在廣袤森林中進行的一場驚心動魄、激烈殘酷的阻擊戰的故事。生命與死亡;愛情與悲劇;朝氣與絕望,在劇中激烈碰撞。鮮明的對比之下,是對美麗可愛的普通女兵的贊美、對華斯科夫英雄主義的謳歌;更是對戰爭無情殘酷的揭露。這部作品以話劇的形式演出精彩與不足并存,這部在靈魂深處爆發的革命需要我們以詩意的靈魂去感悟,去真切的表現……(文:張雅琪  圖:朱子韻  編輯:榕樹)

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